Марк шагал родился в Беларуси в 1887 году и развил ранний интерес к искусству. После изучения живописи, в 1907 году он уехал из России в Париж, где поселился в колонии художников на окраине города. Своими личными, сказочными образами с намеками на фовизм и кубизм, популярный во Франции в то время, Шагал создал свою продолжительную работу, в том числе "Я и деревня" (1911г.), некоторые из которых будут представлены на выставках Salon des Indépendants (Салона Независимых Выставок).Он вернулся в Витебск в 1914 году, начало Первой мировой войны захватило Шагала в России. Он вернулся во Францию в 1923 году, но был вынужден бежать из страны от нацистских преследований во время Второй мировой войны. Найдя убежище в США, Шагал стал заниматься дизайном костюмов, а во Францию вернулся в 1948 году. В более поздние годы, он экспериментировал с новыми формами искусства и ему было поручено создать многочисленные крупномасштабные работы. Шагал умер в Сент-Поль-де-Ванс в 1985 году.
Марк шагал родился в небольшой Хасидской общине на окраине Витебска в Белоруссии, 7 июля 1887 года. Его отец был торговцем рыбой, а его мать содержала небольшой магазин в селе. В детстве Шагал посещал еврейскую начальную школу, где он изучал иврит и Библию, позже он учился в Российской государственной школе. В это время и начал он изучать основы рисования, но, возможно что более важно, Шагал впитал в себя окружающий его мир, хранил образы и темы, которые будут проявляться в значительной мере в большинстве его поздних работ.
В возрасте 19 лет Шагал поступил в частное, еврейское художественное училище и начал свое формальное образование в живописи, изучая рисование портрета у художника Иегуды Пен. Однако через несколько месяцев он покинул школу, переехав в Петербург в 1907 году, чтобы учиться в Императорском обществе защиты изобразительных искусств. В следующем году он поступил в Швановскую школу, где учился у декоратора Леона Бакста, работа которого была представлена в «Русских балетах Сергея Дягилева». Этот ранний опыт оказался важным для будущей карьеры Шагала.
Несмотря на это формальное обучение, и широкую популярность реализма в России в то время, Шагал уже установил свой собственный стиль, более сказочный и нереальный, люди, места и образы, которые были близки к его сердцу. Некоторые примеры из этого периода - «Окно Витебска» (1908 г.) и «My Fianceé with Black Gloves (1909 г.), на ней изображена Белла Розенфельд, скоторой он недавно был помолвлен.
Шагал в 1911 году получил пособие от члена российского парламента и покровителя искусств Максима Бинавера что позволило ему переехать в Париж, несмотря на его романтические отношения с Беллой. Поселившись ненадолго в парижском районе, Шагал переехал поближе к художественной колонии, известной как Ля Рюш (“улей”), где он начал работать бок о бок с такими художниками, как Амедео Модильяни и Фернана Леже, а также авангардным поэтом Гийом Аполлинером. По их настоянию и под влиянием бешеной популярности фовизма и кубизма, Шагал еще больше отодвинул свой стиль от реальности." Я и деревня" (1911 г.) и "Посвящение Аполлинеру" (1912 г.) среди его ранних парижских работ, которые считаются самыми успешным и представительными.
Хотя его работаы стилистически стояли отдельно от кубизма современников, с 1912 по 1914 Шагал выставлял несколько картин в рамках ежегодного Салона независимых выставок, на котором работы Хуана Гриса, Марселя Дюшана и Робера Делоне вызывали переполох в парижском мире искусства. Популярность Шагала стала распространяться за пределы Ля-Рюш, и в мае 1914 года он отправился в Берлин, чтобы помочь организовать свою первую персональную выставку в галерее Der Sturm. Шагал оставался в городе, пока в июне этого года не открылась широко известная выставка. Затем он вернулся в Витебск, не подозревая о роковых событиях.
В августе 1914 года вспышка Первой мировой войны не позволила реализоваться планам Шагала о возвращении в Париж. Конфликт мало повлиял на его творчество, он наоборот дал ему прямой доступ к детским воспоминаниям, столь важным для его работы, как это видно из картин, таких как «Еврей в зеленом» (1914 г.) и «Над Витебском» (1914 г.). Его картины с этого периода также иногда изображали последствия войны , как с "Раненый солдат" (1914 г.) и "Поход" (1915 г.). Но несмотря на тяготы жизни в военное время, это время было радостным для Шагала. В июле 1915 года он женился на Белле, и она родила дочь, Иду, в следующем году. Их появление в работах, таких как "День Рождения" (1915 г.), "Белла и Ида у окна" (1917 г.) и некоторые из его картин «Влюбленные», дают представление о острове внутреннего блаженства и семейного счастья, которое было у Шагала во время хаоса.
Чтобы избежать военной службы и остаться со своей новой семьей, Шагал занял должность секретаря в Министерстве военной экономики в Санкт-Петербурге. В это время он начал работу над своей автобиографией, погрузился в местную арт-сцену, сдружился с писателем Борисом Пастернаком. Он также выставлял свои работы в городе и вскоре получил широкое признание. Эта известность оказалась полезна после революции 1917 года, он был назначен комиссаром изящных искусств в Витебске. В своей новой должности, шагал предпринял различные проекты в регионе, в том числе в 1919 году основал Академию художеств. Несмотря на его старания, распри между коллегами в конечном итоге разочаровали Шагала. В 1920 году он оставил свой пост и переехал с семьей в Москву, пост-революционную столицу России.
В Москве, Шагалу вскоре было поручено создать декорации и костюмы для различных постановок в Московском государственном еврейском театре, где он будет рисовать серию фресок под названием «Введение в еврейский театр». В 1921 году Шагал нашел работу учителем в школе для детей-сирот. К 1922 году, однако, шагал обнаружил, что его искусство впало в немилость, и изыскивая новые горизонты, навсегда покинул Россию.
После краткого пребывания в Берлине, где он безуспешно пытался вернуть работу, выставленную в Der Sturm до войны, шагал переехал с семьей в Париж в сентябре 1923 года. Вскоре после своего прибытия, получил заказ арт-дилера и издателья Амбруаза Воллар, для создания серии гравюр для нового издания 1842 романа Н. В. Гоголя "Мертвые души". Два года спустя Шагал начал работу над иллюстрированным изданем басен Жана де Лафонтена, а в 1930 году создал гравюры иллюстрировавшие издание Ветхого Завета, ради которого он отправился в Палестину для проведения творческих исследований.
Работы Шагала в этот период, принесли новый успех как художнику, что позволило ему путешествовать по всей Европе в 1930-е годы. Он также опубликовал свою автобиографию "Моя жизнь" (1931 г.), а в 1933 году получил ретроспективу в Кунстхалле в Базеле, Швейцария. Но в это же время, когда распространялась популярность Шагала, так же распространялась угроза фашизма и нацизма. Во время культурной "чистки", предпринятой нацистами Германии, работы Шагала было приказано убрать из музеев по всей стране. Впоследствии несколько штук были сожжены, а другие были представлены на выставке 1937 года “дегенеративное искусство”, состоявшейся в Мюнхене. Ощущение Шагала в отношении этих тревожных событий и преследований евреев в целом можно увидеть в его картине «Белое распятие» в 1938 году.
С возникновением Второй Мировой Войны Шагал с семьей переехал в регион Луары, прежде чем отправится дальше на юг, в Марсель. После вторжения фашистов во Францию, они нашли более надежное убежище, 1941 году имя Шагала было добавлено директором Музея современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке в список художников и интеллектуалов, считающихся наиболее подверженными риску от антиеврейской кампании нацистов, Шагал и его семья были в числе более 2000 человек, которые получили визы в Америку.
Прилетев в Нью-Йорк в июне 1941 года Шагал обнаружил, что он был уже известным художником и, несмотря на языковой барьер, вскоре стал частью изгнанного Европейского сообщества художников. В следующем году получил заказ от хореографа Леонида Массина для создания декораций и костюмов для балета Алеко по мотивам «Цыгана» Александра Пушкина на музыку Петра Ильича Чайковского.
Но даже поселившись в безопасности его временного дома, мысленно Шагал страдал из-за судьбы евреев Европы и разрушения России, что показывают картины, такие как «Желтое распятие» (1943 г.) и «Жонглер» (1943 г.). Личный удар постиг Шагала в сентябре 1944 года, когда его возлюбленная Белла умерла от вирусной инфекции, оставив художника недееспособным от горя. Его печаль по поводу гибели жены будет преследовать Шагала долгие годы, наиболее остро это проявилось в картине 1945 года "Вокруг нее и венчальные свечи".
Работая через боль, в 1945 году Шагал создал дизайн и костюмы к постановке балета Игоря Стравинского "Жар-птица", премьера которого состоялась в 1949 году, продолжалась до 1965 года и была поставлена много раз после. Познакомившись с молодой английской художницй по имени Вирджиния Макнейл, он немного оттаял, а в 1946 году она родила ему сына, Дэвида. Примерно в это время Шагал был предметом ретроспективных выставок в музее современного искусства в MOMA и Художественном институте Чикаго.
Спустя семь лет в изгнании, в 1948 году Шагал вернулся во Францию с Вирджинией и Дэвидом, а также с дочерью Вирджинии от предыдущего брака, Джин. Их прибытие совпало с публикацией издания "Мертвых душ" иллюстрированных Шагалом. Издание «Басни» с его работой было опубликовано в 1952 году, и после того, как Шагал завершил гравюры, которые он начал в 1930 году, его иллюстрированная библия была опубликована в 1956 году. .
В 1950-х годах шагал с семьей переехал на юг в Сен-Поль-де-Ванс во французской Ривьере. Вирджиния оставила его в следующем году, а в 1952 году Шагал встретил Валентину (Вава) Бродскую и вскоре женился на ней. Валентина, которая стала бессменным менеджером Шагала, представлена в нескольких из его более поздних портретов.
Устроившись в жизни как устоявшийся художник, Шагал начал разветвляться, работать в скульптуре и керамике, а также осваивать искусство витражей. Большая часть его важных поздних работ существует в виде крупномасштабных заказов по всему миру. Среди основных моментов этого периода - его витражи для синагоги в Медицинском центре Еврейского университета им. Хадасса в Иерусалиме (завершен в 1961 году), Сен-Этьенский собор в Меце (завершен в 1968 году), здание ООН в Нью-Йорке (завершено в 1964 году) ) и Церковь Всех Святых в Майнце, Германия (закончена 1978 г.), потолок Парижской Оперы (завершен в 1964 году), панно для Нью-Йоркской Метрополитен-Опера (завершено в 1964 году), для них он также создал декорации и костюмы к постановке 1967 Вольфганга Амадея Моцарта "Волшебная флейта".
В 1977 году Шагал получил медаль Почетного легиона, это высшая награда Франции. В том же году он стал одним из немногих художников в истории получивших право на ретроспективную выставку в Лувре. Он скончался 28 марта 1985 года в Сен-Поль-де-Ванс в возрасте 97 лет, оставив после себя огромное количество работ наряду с богатым наследием знаменитого еврейского художника и пионера модернизма.
.
